Decentralized Arts #17: Sport und NFTs
Wöchentlicher NFT- und Krypto-Kunst-Newsletter der BanklessDAO
Liebe Bankless Nation,
in dieser Ausgabe verfolgen wir einen etwas anderen Ansatz als sonst: Wir stellen einen Überblick über NFT-Projekte zum Thema Sport vor und wählen die bekanntesten aus, um einen Trend zu erkennen. Sport und Sammlerstücke sind seit den Anfängen der Sportarten miteinander verbunden. Im antiken Griechenland scheint es einen Markt für Erinnerungsstücke an die erfolgreichsten Athleten gegeben zu haben, deren Taten auf Gemälden und Töpferwaren abgebildet wurden.
Es gibt keine Sportart, in der es keine Fans und Sammler von Bällen, Trikots, Schuhen, Schlägern gibt, auf die dann das folgte, was wir als die Vorfahren der NFT-Sammelstücke ansehen können: Aufkleber. NFTs sind sicherlich nicht hierauf beschränkt. Sie können zu Anteilen von Sportmannschaften, zu Verträgen über den Verkauf von Spielern oder zu finanziellen Vermögenswerten werden, die auf sportlichen Leistungen basieren. Doch bevor wir uns damit befassen, präsentieren wir das NFT einer unserer Lieblingsschöpferinnen der BanklessDAO, Nittra, die ein festliches und musikalisches Werk geschaffen hat.
Willkommen zu Decentralized Arts.
Autoren: BanklessDAO Writers Guild (Grendel, Kouros, nonsensetwice)
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Künstler der Woche
🧑🎨 Künstler: Nittra, Musik von Ines
🏦 Auktionstyp: Offene Edition
💰 Preis: 0.05 ETH
"Ich kann nicht glauben, dass ich der DAO nicht bereits am Gründungstag beigetreten bin. Ich hatte eine unglaublich TOLLE Zeit mit allen. Seit ich im August 2021 der DAO beigetreten bin, habe ich an vielen lustigen Projekten mitgewirkt, vor allem am NFT-Showcase. Das war mein allererster Auftritt in der DAO. Ich wurde eingeladen, meine Monster mit im BanklessDAO Showcase zu präsentieren. "WGMI" und "Probably Nothing" sind meine ersten Sammlerstücke und es war ein Riesenspaß. Ich war begeistert von der enormen Unterstützung!"
—Nittra.
"Ich habe mich erst vor kurzem der Krypto-Community angeschlossen und war erstaunt, wie multikulturell und global sie ist. Ich war schon immer ein weltoffener Mensch, hatte aber nicht die Möglichkeit, dies auf einer tieferen Ebene zu erkunden, bis ich BanklessDAO beigetreten bin und mit Leuten aus der ganzen Welt chatten konnte, die die gleichen Werte und Interessen haben und gemeinsam an einem Ziel arbeiten.
Das wollte ich in der Musik zum Ausdruck bringen: Die Kryptokultur erinnert mich an ein Startup voller Chaos jedoch mit sehr hohem Tempo. Die Arbeit und der Umgang mit Menschen, die die Möglichkeit haben, völlig anonym zu sein, ist eine faszinierende Entwicklung unseres menschlichen Verhaltens und unserer Fähigkeit, über Rasse, Aussehen oder sogar geschlechtsspezifische Vorurteile hinwegzusehen. Das wollte ich zum Ausdruck bringen und so habe ich mit der typischen Songstruktur gespielt, um ein Gefühl von Hektik, Chaos und Anonymität zu vermitteln. Ich habe versucht, das Thema Weihnachten nicht mit einem kulturellen Etikett zu versehen, sondern es so einfach wie möglich zu halten, mit atmosphärischen Glockenklängen, mit denen sich jeder aus jeder Kultur identifizieren kann. Gleichzeitig wollte ich ein melodisches Gefühl des Potenzials und der (autonomen) Perspektive der Harmonie vermitteln, die wir immer noch finden und uns den Weg in die Zukunft bahnen. Ich habe auch das Gefühl, dass elektronische Musik perfekt dazu passt, da sie eine junge, innovative und futuristische Ausdrucksform von Musik ist, die digital produziert wird und sich ebenso wie die Kryptokultur immer noch weiterentwickelt und wächst.
Ich hoffe, ihr habt die "Weihnachtsminute" genauso genossen wie ich die Produktion und die Zusammenarbeit mit der erstaunlichen Künstlerin Nittra und ihrer Monsterkreation, die dem Klang von Weihnachten ein perfektes Bild verliehen hat."
—Ines
bDAO: Wie haben sich die Vision und die Funktion der NFTs im Zusammenhang mit Kunst und Sammlerstücken in diesem Zeitraum entwickelt?
Nittra: Es fällt mir wirklich schwer, die richtigen Worte zu finden. Früher dachte ich, dass NFTs Kunst sind, die man sammelt wie die traditionelle Kunst. Aber das ist sie nicht mehr. Es ist eine Gemeinschaft, es ist ein Ticket, es ist alles, was man sich vorstellen kann. Es ist die Zukunft.
bDAO: Welche Beziehung siehst du zwischen Musik und NFTs?
Ines: Ich finde es toll, dass die Musik den Fans und den Künstlern gehört und alle Tantiemen bekommen. Das macht den Zugang für viele Künstler einfacher und die Fans können ihre Favoriten direkt unterstützen, ohne dass dazwischen noch andere Ebenen liegen.
bDAO: Was bedeutet das Konzept einer DAO für dich und wie siehst du die Beziehung zwischen diesen und NFTs?
Ines: Ich denke, das DAO-Konzept ist eine revolutionäre Innovation, die von zentralisierten Organisationen zu dezentralen Organisationen führt und damit auch zur Dezentralisierung der Musik beiträgt.
NFT News
CryptoPunk wird für rekordverdächtige 10 Millionen Dollar in ETH verkauft
CryptoPunk #4156 wurde letzten Donnerstag für 2,5K ETH (10,26 Mio. $) verkauft und war damit der teuerste Verkauf eines Punks bisher.
Dieser Affe ist einer der seltensten CryptoPunks, denn es gibt nur 24 Affen in der Sammlung. Die große Mehrheit der CryptoPunks sind Menschen, von denen es 9.879 gibt. Die nicht-menschlichen Kategorien sind Zombies (88), Affen (24) und Aliens (9).
Ledger plant, NFTs zu unterstützen
Der Hardwarehersteller kündigte letzte Woche an, dass er einen neuen Prozess einführen wird, mit dem die Nutzer ihre NFTs direkt über die LedgerLive-App verwalten können. Das Unternehmen hat noch nicht bekannt gegeben, wann diese App verfügbar sein wird, aber um die Entwicklung zu würdigen, bietet es die Chance, ein CloneX NFT von RTFKT Studios zu gewinnen.
Neben dieser Nachricht bringt Ledger eine Debitkarte mit dem Namen "Crypto Life Card" auf den Markt, mit der Nutzer mit Kryptos wie BTC, ETH, USDT, EURT, USDC, XRP, LTC und anderen bezahlen können. Die Visa-Karte wird Anfang 2022 zunächst in Großbritannien, Frankreich und Deutschland erhältlich sein. Das Unternehmen rechnet damit, die Karte Mitte 2022 auch in den USA herauszubringen. Du kannst dich hier auf die Warteliste setzen lassen.
UNICEF bringt eine NFT-Kollektion heraus
UNICEF ist eine Wohltätigkeitsorganisation, die humanitäre Hilfe und Entwicklungshilfe für Kinder auf der ganzen Welt leistet und allgemein als Kinderhilfswerk der Vereinten Nationen bekannt ist. Anfang Januar wird die Organisation der Vereinten Nationen anlässlich ihres 75- jährigen Bestehens eine NFT-Kollektion herausbringen. Das Design stammt von Nadieh Bremer und trägt den Titel "Patchwork Kingdoms". Der gesamte Verkaufserlös kommt den verschiedenen UNICEF-Projekten zugute.
Die "Patchwork Kingdom Kollektion" wird von Snowcrash Labs, der Ethereum Foundation, Metagood und anderen unterstützt und wird aus 1000 Teilen bestehen.
Sport and NFTs
von Grendel
In dieser siebzehnten Ausgabe von Decentralized Arts sprechen wir über die interessantesten NFT-Projekte zum Thema Sport. NFTs und die Sportindustrie sind mittlerweile eine feste Größe, wie Statista zeigt.
Der Wert der NFTs, die 2020 in der Sportbranche gehandelt wurden, beläuft sich laut einer Untersuchung von Statista vom März 2021 auf etwa 7,1 Mio. USD. Eine wichtige Kennzahl, die den Boom für diesen Markt im Jahr 2021 vorbereitete. Tatsächlich wurden in den letzten Monaten mehrere NFT-Projekte mit Anwendungen in der Sportindustrie ins Leben gerufen. Das bekannteste ist NBA Top Shot. Die Verkäufe von NFTs auf Top Shot im Jahr 2021 beliefen sich im April auf 82,3 Mio. Dollar bei insgesamt 1,26 Millionen Transaktionen.
In den letzten Jahren haben Sportler, Vereine und Verbände innovative Projekte in der NFT-Welt ins Leben gerufen: von NBA Top Shot über Sorare bis hin zu den NFT-Kollektionen, die von Sportlern wie Alphonso Davies und Andy Murray auf den Markt gebracht wurden.
Kürzlich hat Juventus eine 3D- und hochauflösende Darstellung des neuen Heimtrikots für die Saison 2021/22 zum Verkauf angeboten, die für rund 30.000 Dollar ersteigert wurde.
In Spanien hat sich Valencia für $VCF als Hauptsponsor entschieden, den Fan-Token des Vereins, der in Zusammenarbeit mit Socios.com auf den Markt gebracht und auf der Chilliz-Blockchain verteilt wurde. Es ist das erste Mal, dass eine Fußballmannschaft von einem digitalen Token gesponsert wird, der für die Interaktion mit den Fans gedacht ist. Dies ist eine wichtige Entscheidung, da die Fans nun in die Entscheidungsdynamik der Vereine eingebunden sind. Der eigene Platz auf dem Trikot der ersten Mannschaft verleiht dem fanorientierten Projekt noch mehr Anerkennung und garantiert dem Verein gleichzeitig eine deutliche Steigerung der Markenbekanntheit. Die betreffende Mannschaft wird auch in den Augen internationaler Fans immer besser erkennbar sein und die Communities werden sich auch auf diejenigen digitalen Nutzer ausweiten, die nicht unbedingt Fußballfans sind, aber den Verein sofort mit der Sponsorenplattform in Verbindung bringen.
Die Entscheidung, sich digitalen Sponsoren zuzuwenden, ermöglicht es den Vereinen daher, ihre Offline-Strategien auf die Online-Strategien abzustimmen und ihre Bindung an die Community zu stärken. Ein Omnichannel-Ansatz, der dank der direkten Beziehung zu den Fans eine Maximierung der Einnahmen garantiert.
Aktivierungen im Zusammenhang mit dem Fan-Engagement werden sich schnell unter allen europäischen Teams und darüber hinaus verbreiten.
Diese Beispiele zeigen, wie Gamification ein grundlegender Bestandteil der Fanbindung in der Sportbranche ist. Die digitale Entwicklung des Sports erfordert es, die Aufmerksamkeit der Fans auf spezielle Apps zu lenken, um zunehmend vertikale Gemeinschaften zu schaffen, die auf ihren Interessen und Leidenschaften basieren. Durch Quiz, Umfragen, Abstimmungen und Wettbewerbe wird der einzelne Fan ständig zur Interaktion aufgefordert, um Zugang zu bestimmten Belohnungen zu erhalten und einen privilegierten Status gegenüber dem Rest der Fangemeinde zu erlangen.
NBA Top Shot, ein Projekt von Dapper Labs in Zusammenarbeit mit der NBA, ist eine Krypto-
Sammelplattform, die die Blockchain-Technologie nutzt, um Nutzern den Kauf von NFT-Highlights zu ermöglichen: Highlights von Basketballspielen. Diese Highlights können gesammelt oder auf einem Sekundärmarkt innerhalb von NBA Top Shot verkauft werden. Jeder NFT-Nutzer kann die Spieldetails, den Boxscore der Spieler und ihre saisonalen Durchschnittswerte wie auf einer Sammlerkarte sehen. NFTs können in Paketen gekauft werden. Jedes Paket hat einen anderen Preis und enthält eine begrenzte Anzahl von Highlights. Die NFTs enthalten eine enorme Menge an Daten, die die Vorlieben des einzelnen Fans beim Kauf und/oder bei der Teilnahme an einem Wettbewerb widerspiegeln. Diese wertvollen Daten ermöglichen es dem Unternehmen, seine Angebote zu aktualisieren und sie auf die Bedürfnisse des Fans/Mitglieds abzustimmen. Ein direkter und effektiver Weg, um Loyalität in der Community aufzubauen.
Und dann gibt es noch Sorare, ein Online-Fantasy-Fußballspiel, das auf einem Webinterface mit einem kryptografischen Schlüssel basiert. Genau wie beim Fantasy-Fußball geht es darum, für jeden Spieltag die ideale Aufstellung zu finden. Dazu musst du die Spieler auswählen und die jeweiligen Statistiken auf dem Spielfeld berücksichtigen, die dann in Spielpunkte umgerechnet werden. Sorare hat mehr als einhundert internationale Teams aus den verschiedenen Ligen als autorisierte Partner. Es gibt mehrere Ligen, darunter eine Rookie-Liga für Neulinge, regionale Ligen und andere ausschließlich für Formationen. Am Ende jeder Woche werden Spielpunkte ermittelt, die auf der Leistung aller Spieler in der realen Welt basieren. Sorare-Nutzer/innen, die die meisten Punkte erreicht haben, können als Belohnung für ihr Können Beträge von Kryptowährungen und seltene Karten gewinnen.
Die ersten Sportarten, für die NFT-Projekte entwickelt wurden, waren Basketball und Fußball, aber die Welt der NFTs wird bald auch andere Sportarten umfassen.
Im Jahr 2021 kündigte der Generaldirektor des Autodromo Nazionale di Monza, der Formel-1-Strecke, die Vermarktung des ersten NFT der Strecke an. Alle Fans, die sich am Wochenende des Großen Preises von Italien auf dem Marktplatz registriert haben, erhielten das NFT des Siegerpokals, der von der Mailänder Künstlerin Miranda Biondi gestaltet wurde. Das Autodrom will auch Streckenrekorde, die "Speed Record Collection", und physische Erlebnisse digitalisieren und verkaufen.
Vor ein paar Wochen wurde bekannt, dass die NFL und die NFLPA eine Vereinbarung mit Dapper Labs für einen NFT-Marktplatz abschließen werden: NFL All Day. NFL All Day wird genau wie Top Shot die Dapper Labs Flow-Blockchain nutzen, wobei Highlights auf der All Day-Plattform gehandelt und präsentiert werden. NFL All Day ist noch nicht einsatzbereit, aber die Website mit der Warteliste wurde bereits aktualisiert. Der Deal fördert das Engagement der Fans, indem digitale Videos von Highlights der besten Spielzüge der Saison mithilfe der Blockchain-Technologie von Dapper Labs gesammelt werden können. Ganz neue digitale Sammelvideos geben NFL-Fans die Möglichkeit, NFTs zu sammeln und zu besitzen, die einige der besten und meistdiskutierten Spielmomente von Topspielern von Woche zu Woche während der Saison zeigen, darunter aktuelle Superstars und Spiellegenden. Außerdem haben die Fans die Chance, einige der größten Spielzüge der NFL-Geschichte zu sammeln.
Wir wissen, dass es bei Kryptowährungen und vor allem bei NFTs nie langweilig wird, und die Verbindung zwischen Sport und NFTs unterstreicht dies noch mehr.
Aber wir stehen erst am Anfang. In naher Zukunft werden zweifellos fast alle Sportarten ihre NFT-Sammlungen auf den Markt bringen, gefolgt von den NFTs der bekanntesten Sportvideospiele.
Anamorphosis-13 Moderat extrem:
von G. Contro
Es besteht kein Zweifel, dass die Kunstform, die am meisten und effektivsten in die Digitalisierung der Welt investiert hat, die Pornografie ist. Keine andere Ausdrucksform der menschlichen Vorstellungskraft hat es geschafft, eine so weite Verbreitung, eine so epidemische, geschichtete und multidimensionale Reproduzierbarkeit als Ergebnis einer einfachen technologischen Revolution zu nutzen - außer vielleicht die deutsche Bibel von Gutenberg.
Denjenigen unter euch, die - vielleicht zu Recht - die Augenbrauen hochziehen, wenn sie hören, dass ein solches Objekt als "Kunstform" bezeichnet wird, können wir nur einen kurzen historischen Einblick geben, der von dem hochgebildeten Professor Pietro Adamo, einem Gelehrten der politischen Philosophie, der Esoterik des siebzehnten Jahrhunderts, der Psychopharmakologie und der Gegenkultur sowie - wie er selbst zugibt - einem militanten Pornophilen stammt:
"Im sechzehnten Jahrhundert, als die Anforderungen des religiösen Kampfes (der bald kulturell und sozial wird) mit den neuen Strukturen des modernen Staates kombiniert werden, wird eine ebenso beispiellose bürokratische Kontrolle von Verhalten und Gewissen möglich, die in der Kontrolle der Sexualität und in der Konstruktion eines repressiven und selbstdepressiven Imaginären eines ihrer beispielhaftesten Paradigmen findet."
Auf dieser Grundlage - aber nur auf lange Sicht - wird die Ästhetik aufgebaut, die heute das einzige definierende Element des schwer fassbaren pornografischen Akts/der pornografischen Schöpfung zu sein scheint:
"Die Kategorie erfordert (...) einen Sinn für den Kontrast zum Bestehenden, eine Haltung der Herausforderung, fast das Bewusstsein einer Profanierung. Über Sex, Geschlechtsorgane, Löcher und Stäbe zu schreiben oder solche Organe zu malen oder zu modellieren, auch in Aktion, bedeutet nicht, dass es sich um Pornografie handelt, wenn diese Vorgänge in Kontinuität mit dem Bestehenden durchgeführt werden.”
Das Geheimnis dieser ersehnten Diskontinuität, das in den abscheulichen Dingen lauert, die im schizoiden Multiversum unserer vielen Moralvorstellungen verstreut sind, die versteckt werden, um sichtbarer zu werden - genau wie in Latex eingewickelte Körper - und die zum Schweigen gebracht werden, um endlich zu sprechen, als Opfer/Henker eines Fesselspiels, ist dasselbe, das in den inquisitorischen Halluzinationen des sechzehnten und siebzehnten Jahrhunderts umgeht, in den ewigen antisemitischen Tiraden, in den Anschuldigungen, die Philipp IV. von Frankreich an die Templer richtete, und in den empörten Worten, die der Byzantiner Michael Psello an die bogomilischen Ketzer richtete und die wiederum in De occulta philosophia von Cornelio Agrippa, den Wurzeln der modernen magischen Hermetik, ihren Widerhall fanden.
Es ist eine Landschaft des Schreckens und der grotesken Vergnügungen, mactorum chorea circense, unwahrscheinlich und notwendig, die dem starren Zensor gerne auf der Zunge zergeht: ein Panorama von Orgien, aufgetürmten Kannibalen und anatomisch rätselhaften Vergnügungen, gewürzt mit infantilem Blut und abnormem Priapismus.
Man fragt sich aus dieser Perspektive, warum die Genfer Lutheraner, die 1535 den Arm des Heiligen Antonius aus seinem Reliquienschrein entfernten, es für nötig hielten, ihn verächtlich als mumifizierten Hirschpenis zu bezeichnen. Die lebendigen oder betäubten Formen der Sexualität schlüpfen wie Schleim zwischen den Fingern eines Decerebro/eines Influencers, wenn man versucht, etwas mit den Mitteln der Sprache zu verrohen, und der fromme Bilderstürmer freut sich, sie heraufzubeschwören wie das Kind, das laut "Kacke" sagt.
Die Kunst geht mit diesem Material um und ernährt sich davon, flüssig und schmerzhaft wie geschmolzenes Wachs, auch wenn sie seine Substanz in einer raffinierten Selbstillusion sublimiert. "Sobald man sexuelle Erregung mit der Absicht hat, die sexuelle Empfindung zu ärgern, sie zu erniedrigen oder zu entwürdigen, tritt das pornografische Element ein", sang D. H. Lawrence 1929 in einer Welt, die sich so sehr von der unseren unterscheidet und doch so schrecklich isomorph ist.
Heute ist Pornografie, die vielleicht nichts anderes als eine banale Metapher für Kunst ist, kein Gegenstand der Empörung mehr, kein Platz in der ästhetischen Geopolitik und bei näherer Betrachtung auch kein wahrer Genuss - die Technologie hat sie mitgenommen und zu einer Galerie der Geschäftsmöglichkeiten gemacht. Manche nannten es repressive Entsublimierung, aber das waren andere Zeiten.
Bankless DAO NFT Updates
💰 Die Zahlen des wöchentlichen Showcases der letzten Woche
Der Künstler Andre O'Shea machte mit den NFTs "The Hodler" insgesamt 0,6 ETH Umsatz.
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